výtvarné diela

Séria diel na papieri a na lepenke predstavuje abstraktné diela, záznamy, v ktorých prevláda uvoľnene maľba akrylom a hlavne kresba olejovým pastelom. Dá sa v nich čítať jemný odraz reality prírody. Silnou inšpiráciou je krajina, hory, motívy záhrad, kvetov, vtáctva, rýb, prímorského života, minerálov. Kresbo-maľby majú pôsobiť ľahkým a efemérnym dojmom zachyteného okamihu, ako to v minulosti robili impresionisti. Záznamy sú rýchle, vrstvené a sú kombináciou rôznych maliarskych techník. Pri niektorých bola použitá aj pastózna farba či metalické farby, no hlavne kvalitný podklad v podobe papiera či plátna.

Originálna kresba od ilustrátorky Simony Smatany. Simona sa venuje najmä knižnej tvorbe a okrem kreslenia píše aj vlastné príbehy. Jej detské obrazové knihy sa vyznačujú hlbšími odkazmi a edukatívnym charakterom, viackrát boli ocenené doma i v zahraničí. Hlavní hrdinovia knižiek si ďalej žijú svoje životy na výkresoch, kde sa častokrát stretnú všetci pokope na pikniku, turistike alebo pri iných bežných činnostiach. Originály sú kreslené pastelkami na výkres, číslované a podpísané.

Archívna tlač originálneho diela od Slávky Ondrušovej, ktoré je súčasťou jej dlhodobého projektu, v rámci ktorého tvorí kolekciu kresebných zápisníkov. Stovky subtílnych kresieb boli realizované ako každodenné introspektívne záznamy a dokumentujú individuálne prežívanie a potrebu zaznamenávať špecifické obdobie, v ktorom platné nariadenia, izolácia a absencia sociálnej interakcie ovplyvňovali vnútorné psychologické prežívanie, sústredenie a pozornosť, a tiež menili pohľad na priority, hodnoty a vnímanie vzťahov. Diela vychádzajú z autorkinej potreby zaznamenávať prostredníctvom lineárnej kresby a kresby v priestore jej prežívanie, myslenie a pohyb.

Archívna tlač originálneho diela od Slávky Ondrušovej, ktoré je súčasťou jej dlhodobého projektu, v rámci ktorého tvorí kolekciu kresebných zápisníkov. Stovky subtílnych kresieb boli realizované ako každodenné introspektívne záznamy a dokumentujú individuálne prežívanie a potrebu zaznamenávať špecifické obdobie, v ktorom platné nariadenia, izolácia a absencia sociálnej interakcie ovplyvňovali vnútorné psychologické prežívanie, sústredenie a pozornosť, a tiež menili pohľad na priority, hodnoty a vnímanie vzťahov.

Archívna tlač originálneho diela od Slávky Ondrušovej, ktoré je súčasťou jej dlhodobého projektu, v rámci ktorého tvorí kolekciu kresebných zápisníkov. Stovky subtílnych kresieb boli realizované ako každodenné introspektívne záznamy a dokumentujú individuálne prežívanie a potrebu zaznamenávať špecifické obdobie, v ktorom platné nariadenia, izolácia a absencia sociálnej interakcie ovplyvňovali vnútorné psychologické prežívanie, sústredenie a pozornosť, a tiež menili pohľad na priority, hodnoty a vnímanie vzťahov.

Je dobré znovu si nájsť seba a svoju družinu. Naliať si pravdu do očí a naozaj už byť tu a teraz. Hlava aj telo ponorené v prítomnosti. Spolu.

Autumnist resp. Jeseník séria risografík je voľné pokračovanie série Fallen petals - Opadané lupene. Vznikla z kresieb vylisovaných lupeňov kvetov, ktoré som našla v Holandsku na stáži. Založila som ich do zápisníku a zabudla na ne. Po dlhšom čase, myslím, že to bolo aj pár rokov som ich našla a ako pripomenutie spomienky na čas strávený v zahraničí, som z nich spravila série grafík. 

Séria Autumnist je viac zameraná na tvar jednotlivých lupeňov a kombináciu 2 alebo 3 farieb. Názov vychádza z jesene, ktorá je pre mňa najviac definovaná zmenou farieb listov na stromoch a ich padaním (pocity nostalgie). Grafiky su tlačené risografom, ktorý používa prírodné pigmenty vyrobené z ryže. Ich špeciálnou vlastnosťou je meniaca sa farba ich pri sútlači. Práve v tejto sérii som skúšala rôzne farebné kombinácie a ako menia konečný vizuál grafiky. Odtial spojitosť s jeseňou.

Grafiky sú tlačené na Munken Pure 200g papier. Tým, že je to prírodný pigment, nemali by byť vystavené na priamom slnku, farba by mohla časom vyprchať. Odporúča sa ich preto rámovať pod sklo s UV ochranou, prípadne vystaviť na miesto, kde na ne nesvieti priame slnko.

Limitovaná tlač má jemne ohnutý rožtek a predáva sa v 10 % zľave. 

Martinine obrázky sú vždy zaplnené vychudnutými postavičkami v geometrickom a sploštenom prostredí. Nesú prvky estetiky amerických motelov zo 70-tych rokov a modernistického nábytku. Séria Cyklistov zachytáva túto tematiku vo viacerých situáciách v autorkinej typickej farebnosti. Grafika je limitovaná v náklade 100 kusov, signovaná a číslovaná.

Limitovaná tlač má jemne ohnutý rožtek a predáva sa v 10 % zľave. 

Martinine obrázky sú vždy zaplnené vychudnutými postavičkami v geometrickom a sploštenom prostredí. Nesú prvky estetiky amerických motelov zo 70-tych rokov a modernistického nábytku. Séria Cyklistov zachytáva túto tematiku vo viacerých situáciách v autorkinej typickej farebnosti. Grafika je limitovaná v náklade 100 kusov, signovaná a číslovaná.

Projekt CISAROVE vznikol ako grafické spracovanie fragmentov mesta na základe vizuálnych princípov Bauhausu, suprematizmu či konštruktivizmu, kde dostávajú hlavné slovo základné geometrické tvary ako štvorec, kruh či línia. Hlavným grafickým kritériom je vnútorná logika a poriadok, ktorý vymedzuje mriežka v pomere 40 x 60. Digitálna tlač zachytáva známu dominantu Bratislavy – Michalskú bránu. Grafika je signovaná a číslovaná, limitovaná v náklade 100 kusov.

Archívna tlač diela na plátne od maliarky Miriamy Schniererovej vytlačená na kvalitnom papieri. Autorkinej tvorbe dominuje téma času, smrti, pominuteľnosti, ktorú odľahčuje maliarska farebnosť. Každá grafika je signovaná a číslovaná.

Túto grafiku možno objednať aj vo väčšom formáte. V prípade záujmu nás kontaktujte na hello@slavicadesign.com. 

Florálny motív zachytený na linoryte je pre grafickú tvorbu autorky špecifický. Venuje sa im zväčša počas svojich tvorivých ciest, preto sú grafiky menšieho formátu i v menších množstvách. Zachováva si svoju typickú modro-ružovú farebnosť. Grafiky tlačí ručne bez stroja, preto je každá v inej intenzite a farebnosti. Každá grafika je signovaná a číslovaná.