výtvarné diela

Dielo 17. november vzniklo v roku 2014 a je súčasťou zbierky Oravskej galérie v Dolnom Kubíne. Archívna tlač vychádza v limitovanom náklade, vytlačená na bavlnenom papieri. Poukazuje na to, že sloboda nie je samozrejmosťou a že si jej oslavu každý rok stojí za to pripomínať. 

Originálne dielo na plátne od maliarky Dominiky Žákovej.

Séria Areolis Germinis je prirodzenou reakciou na dlhšie trvajúci autorský projekt/výskum, ktorý zahŕňal tvorbu kolekcie malieb a prednášok na tému teória farby. Ukončenie tohto projektu a konečne „uvoľnenie“ z hlbokého sústredenia a dodržiavania istých pravidiel výskumu, vyústilo do uvoľnenej experimentálnej polohy autorkinej tvorby. Latinský názov Areolis germinis (v prekl. klíčenie) sa stáva priamou metaforou na nové variácie a nové spôsoby hľadania seba vyjadrenia, ktoré autorka divákom prináša.

V prípade záujmu o dovoz diela nás kontaktujte na hello@slavicadesign.com. 

Je dobré znovu si nájsť seba a svoju družinu. Naliať si pravdu do očí a naozaj už byť tu a teraz. Hlava aj telo ponorené v prítomnosti. Spolu.

Oliala som si dušu škoricovým čajom. Cigaretový dym. Jemne ma ovievol slaný vánok na brehu niečoho. V diaľke sa rozprestieral horizont. Na ňom teraz sedím ako na koni a popíjam spomienku. Fotky neostali, len miesta, vánok a kamene. Pocit môjho starého tela, ktoré bude večne mladé. Olievam si dušu škoricovým čajom.

Volanie volavky, ručanie jeleňa, spev vody, dotyk hliny, hlina v ústach. Smäd. Dlho mi trvá, kým sa k tebe dostanem. Veľakrát prejdem lesom a dotknem sa bosý hliny. Počujem, ako sa ti hýbu svaly, ale ty tu nie si. Vidím ťa. Cítim ten bozk a chuť farieb lesa a vône tenké ako zvuky odvšadiaľ. Obklopený bozkom, spočinutý na zemi. 

Autumnist resp. Jeseník séria risografík je voľné pokračovanie série Fallen petals - Opadané lupene. Vznikla z kresieb vylisovaných lupeňov kvetov, ktoré som našla v Holandsku na stáži. Založila som ich do zápisníku a zabudla na ne. Po dlhšom čase, myslím, že to bolo aj pár rokov som ich našla a ako pripomenutie spomienky na čas strávený v zahraničí, som z nich spravila série grafík. 

Séria Autumnist je viac zameraná na tvar jednotlivých lupeňov a kombináciu 2 alebo 3 farieb. Názov vychádza z jesene, ktorá je pre mňa najviac definovaná zmenou farieb listov na stromoch a ich padaním (pocity nostalgie). Grafiky su tlačené risografom, ktorý používa prírodné pigmenty vyrobené z ryže. Ich špeciálnou vlastnosťou je meniaca sa farba ich pri sútlači. Práve v tejto sérii som skúšala rôzne farebné kombinácie a ako menia konečný vizuál grafiky. Odtial spojitosť s jeseňou.

Grafiky sú tlačené na Munken Pure 200g papier. Tým, že je to prírodný pigment, nemali by byť vystavené na priamom slnku, farba by mohla časom vyprchať. Odporúča sa ich preto rámovať pod sklo s UV ochranou, prípadne vystaviť na miesto, kde na ne nesvieti priame slnko.

Autumnist resp. Jeseník séria risografík je voľné pokračovanie série Fallen petals - Opadané lupene. Vznikla z kresieb vylisovaných lupeňov kvetov, ktoré som našla v Holandsku na stáži. Založila som ich do zápisníku a zabudla na ne. Po dlhšom čase, myslím, že to bolo aj pár rokov som ich našla a ako pripomenutie spomienky na čas strávený v zahraničí, som z nich spravila série grafík. 

Séria Autumnist je viac zameraná na tvar jednotlivých lupeňov a kombináciu 2 alebo 3 farieb. Názov vychádza z jesene, ktorá je pre mňa najviac definovaná zmenou farieb listov na stromoch a ich padaním (pocity nostalgie). Grafiky su tlačené risografom, ktorý používa prírodné pigmenty vyrobené z ryže. Ich špeciálnou vlastnosťou je meniaca sa farba ich pri sútlači. Práve v tejto sérii som skúšala rôzne farebné kombinácie a ako menia konečný vizuál grafiky. Odtial spojitosť s jeseňou.

Grafiky sú tlačené na Munken Pure 200g papier. Tým, že je to prírodný pigment, nemali by byť vystavené na priamom slnku, farba by mohla časom vyprchať. Odporúča sa ich preto rámovať pod sklo s UV ochranou, prípadne vystaviť na miesto, kde na ne nesvieti priame slnko.

Séria diel predstavuje abstraktné diela, záznamy, v ktorých prevláda uvoľnene maľba akrylom a hlavne kresba olejovým pastelom. Dá sa v nich čítať jemný odraz reality prírody. Silnou inšpiráciou je krajina, hory, motívy záhrad, kvetov, vtáctva, rýb, prímorského života, minerálov. Kresbo-maľby majú pôsobiť ľahkým a efemérnym dojmom zachyteného okamihu, ako to v minulosti robili impresionisti. Záznamy sú rýchle, vrstvené a sú kombináciou rôznych maliarskych techník. Pri niektorých bola použitá aj pastózna farba či metalické farby, no hlavne kvalitný podklad v podobe papiera či plátna.

V prípade záujmu o dovoz diela nás kontaktujte na hello@slavicadesign.com.

Séria diel na papieri a na lepenke predstavuje abstraktné diela, záznamy, v ktorých prevláda uvoľnene maľba akrylom a hlavne kresba olejovým pastelom. Dá sa v nich čítať jemný odraz reality prírody. Silnou inšpiráciou je krajina, hory, motívy záhrad, kvetov, vtáctva, rýb, prímorského života, minerálov. Kresbo-maľby majú pôsobiť ľahkým a efemérnym dojmom zachyteného okamihu, ako to v minulosti robili impresionisti. Záznamy sú rýchle, vrstvené a sú kombináciou rôznych maliarskych techník. Pri niektorých bola použitá aj pastózna farba či metalické farby, no hlavne kvalitný podklad v podobe papiera či plátna.

Limitovaná tlač má jemne ohnutý rožtek a predáva sa v 10 % zľave. 

Martinine obrázky sú vždy zaplnené vychudnutými postavičkami v geometrickom a sploštenom prostredí. Nesú prvky estetiky amerických motelov zo 70-tych rokov a modernistického nábytku. Séria Cyklistov zachytáva túto tematiku vo viacerých situáciách v autorkinej typickej farebnosti. Grafika je limitovaná v náklade 100 kusov, signovaná a číslovaná.

Limitovaná tlač má jemne ohnutý rožtek a predáva sa v 10 % zľave. 

Martinine obrázky sú vždy zaplnené vychudnutými postavičkami v geometrickom a sploštenom prostredí. Nesú prvky estetiky amerických motelov zo 70-tych rokov a modernistického nábytku. Séria Cyklistov zachytáva túto tematiku vo viacerých situáciách v autorkinej typickej farebnosti. Grafika je limitovaná v náklade 100 kusov, signovaná a číslovaná.

Divák je pri autorke skôr zvyknutý na veľkoformátové plátna, no v tejto sérii Patrícia Koyšová prezentuje maľby a tlače na papieri v menších formátoch. Papier tu odhaľuje vo svojej nahej podobe. Maľby na papieri nie sú prípravnými skicami. Sú svojbytné, nezávislé, zachytávajú procesy a témy, na ktorých autorka počas jednotlivých sérií pracuje. Témou je maľba samotná, ale i malé príbehy skryté v dielach.